Minsu Kim capture les couleurs de l'île de Jeju avec le Lomomatic 110
Le photographe Minsu Kim nous transporte sur l'île ensoleillée de Jeju avec cette série de scènes colorées, capturées à l'aide de l'appareil Lomomatic 110. Promenons-nous donc dans les rues paisibles de Jeju.
Bonjour Minsu, bienvenue dans le magazine Lomography ! Peux-tu te présenter à nos lecteurs ?
Bonjour ! Je suis Minsu Kim, un artiste qui capture les émotions de la vie quotidienne à Jeju. Je travaille dur pour capturer des expressions pittoresques ! C'est un plaisir à chaque fois que je prends des photos parce qu'elles sont pleines de charme. Je vous invite à profiter de mon travail !
Comment avez-vous commencé à pratiquer la photographie ?
J'ai travaillé dans le domaine des effets spéciaux numériques parce que j'aimais actualiser les images que j'avais en tête. Mais avec le temps, j'ai senti la différence entre la réalité virtuelle et la réalité réelle, et j'ai réalisé que la chose la plus précieuse dans la vie est de laisser une trace de son vécu. Je me suis dit que je ne pouvais même pas prouver que j'avais existé dans ce monde si je ne gardais pas de traces de ma vie. Cette prise de conscience m'a fait découvrir la beauté de la photographie, qui capture les traces de moi-même et des autres telles qu'elles sont, et c'est la raison pour laquelle j'ai commencé la photographie.
Quel était le concept de ces photographies?
Le concept était de capturer des moments qui attiraient mon attention dans la vie de tous les jours. Lorsque je photographie en argentique plutôt qu'en numérique, je dois sans cesse réfléchir au moment, à ma vision et à la direction de la lumière, ce qui fait que terminer un rouleau de pellicule prend beaucoup de temps. Cependant, cette fois-ci, j'ai utilisé le Lomomatic, qui est très pratique et facile à utiliser, me permettant de capturer librement les petits moments de la vie quotidienne.
Vous avez l'œil pour capturer les couleurs dans vos photos. Pouvez-vous nous donner quelques conseils pour photographier une gamme de couleurs aussi vibrante ?
Je passe souvent du temps à réfléchir et à planifier. Lorsque je regarde dans le viseur, une image dont les couleurs et la composition sont déjà complètes a tendance à apparaître dans mon esprit. J'appuie alors sur le déclencheur lorsque cette vision devient claire. Après les prises de photos, je me remémore les sentiments et les couleurs que j'ai ressentis à ce moment-là et j'utilise ces souvenirs pour guider mon montage. Le temps et les paysages urbains peuvent souvent sembler ternes ou gris dans des pays comme la Corée. J'essaie donc de transmettre des images prises par temps clair dans des tons doux et pastel pour créer une atmosphère plus lumineuse et plus chaleureuse.
Quelle a été votre impression du Lomomatic 110 ?
Pour être honnête, je n'ai pas beaucoup d'expérience d'utilisation d'une large gamme d'appareils photo, donc cette opportunité m'a semblé très nouvelle et palpitante. En particulier, la forme allongée de l'appareil photo m'a rappelé le dispositif d'effacement de mémoire du film Men in Black, ce qui l'a rendu amusant et unique. De plus, comme il est très petit, il se glisse facilement dans une poche ou un sac, ce qui fait que je pouvais l'utiliser sans aucune contrainte.
C'était la première fois que vous utilisiez le format 110 ? Si c'est le cas, qu'est-ce qui vous plaît dans ce format ?
C'était vraiment la première fois que j'entendais parler du format 110 et que je l'utilisais. Ce qui m'a le plus marqué, c'est la possibilité de changer de pellicule à mi-rouleau. Par rapport au 35 mm, c'est une énorme différence ! De plus, le film est facile à charger et n'est pas difficile à utiliser, ce qui le rend très accessible à tous. L'effet de cadre qui apparaît sur les bords des photos après le développement est une autre touche unique et amusante.
Que considérez-vous comme une "bonne photo" ?
Je pense qu'une bonne photo est une photo qui attire naturellement l'attention au premier coup d'œil et qui suscite une certaine émotion. C'est aussi la raison pour laquelle nous devenons curieux et voulons en savoir plus sur quelque chose de nouveau, pas seulement avec les photos, mais en général. Bien sûr, il est également important d'avoir l'état d'esprit nécessaire pour comprendre une photo en profondeur et explorer l'intention et la direction du photographe. Mais je pense qu'une photo qui vous attire dès le départ et suscite l'intérêt est ce qui mène à une exploration et à une appréciation plus poussées. C'est pourquoi, lorsque j'ai l'impression qu'une photo que j'ai prise n'a pas tout à fait cette qualité, il m'arrive de la garder avec moi et de choisir de ne pas la partager.
Avez-vous une photo préférée de cette séance ?

Il y a plusieurs photos dont je suis satisfait, mais si je devais en choisir une, ce serait cette photo de motos. J'aime particulièrement le contraste des couleurs et l'atmosphère générale. Je pense qu'il serait amusant de transformer cette photo en carte postale.
Pourriez-vous nous faire part de vos projets pour l'avenir ?
À l'avenir, j'aimerais entrer en contact avec d'autres passionnés de photographie argentique par l'intermédiaire de cette communauté et trouver l'inspiration. Je souhaite en particulier continuer à travailler sur des projets qui font ressortir les sentiments et les ambiances uniques que seule la pellicule peut exprimer, basé sur différents thèmes, et partager et discuter de ces résultats. Je pense que ma direction sera d'explorer plus profondément la beauté de la pellicule et de la partager avec la communauté.
Aimeriez-vous ajouter autre chose?
Ce fut un réel plaisir d'avoir la chance de partager mon histoire par le biais de cette connexion avec Lomography. J'espère continuer à explorer la photographie argentique et à entrer en contact avec d'autres personnes par ce biais. Je suis heureux d'avoir pu partager une partie de mon point de vue et de mon travail à travers cette interview. Et si j'en ai l'occasion, j'aimerais vraiment essayer d'utiliser le Lomography Color Negative 35 mm ISO 100. J'ai entendu dire qu'il capturait des tons doux et distinctifs, et je suis enthousiaste à l'idée de pouvoir exprimer quelque chose de nouveau avec lui. Je vous remercie encore une fois et j'ai hâte de poursuivre cette belle aventure et de grandir avec la communauté Lomography !
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Merci à Minsu Kim de nous avoir offert un aperçu de ses moments passés à Jeju. Pour voir plus de son travail, n'hésitez pas à visiter son Instagram.
écrit par suy0909 le 2025-06-13 dans #équipement #Gens #lieux
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