Maureen Carré immortalise l'été à l'île d'Oléron avec notre pellicule Color Negative 800 au format 120

Nous sommes ravis de retrouver Maureen Carré sur notre magazine ! Après son test de notre pellicule Fantôme Kino, elle revient avec une série réalisée sur l’île d’Oléron, capturée en moyen format avec la pellicule Lomography Color Negative 800. Maureen sublime des paysages familiers avec une approche minimaliste et pleine de sensibilité. Découvrez son univers et plongez dans sa vision unique de cette île qui l’accompagne depuis toujours.

Hello Maureen, nous sommes heureux de te revoir sur notre Magazine ! Peux-tu nous parler de la série que tu as réalisée ?

J'ai réalisé cette série de photos sur l'île d'Oléron, un endroit que je connais depuis toujours. J'ai voulu capturer des lieux familiers de manière minimaliste, en me concentrant sur les espaces vides et les détails qui ont une signification personnelle pour moi, en utilisant la pellicule 800 de Lomography pour sa capacité à rendre les couleurs vibrantes, même dans des conditions de faible lumière.

Quelle est ta démarche quand tu prends des photos ?

Je cherche avant tout à capturer l'âme des lieux et des moments. J'aime observer et me laisser guider par mon instinct, en me concentrant sur les détails qui racontent une histoire personnelle, souvent avec une touche de mélancolie ou de nostalgie.

Est-ce qu’il y a des photographes ou des artistes qui ont marqué ton œuvre et ta vision du monde ?

Oui, des photographes comme Brassaï, Elliott Erwitt mais aussi dans les photographes plus actuels j’aime beaucoup le travail de Tanguy Sergheraert, ils m’inspirent beaucoup par leur capacité à trouver la beauté dans les détails du quotidien.

Y a-t-il un type de photographie ou un sujet que tu n'as pas encore exploré mais que tu aimerais essayer ?

J’aimerai approfondir la thématique photographique de la nature morte. C’est un domaine dans lequel j’ai beaucoup créer dans le passé et que j’ai mis de côté. Maintenant que je travaille à mon compte, j’espère prendre le temps de créer plus d’images, et de laisser libre court à mon imagination.

Comment as-tu choisi les sujets ou les lieux que tu as photographiés pour cette série ?

J'ai choisi des endroits où je vais régulièrement depuis plus de 20 ans. Je voulais photographier des lieux qui, pour moi, incarnent vraiment l'essence de l'île d'Oléron, mais sous un angle contemplatif.

Y a-t-il une photo dans cette série qui a une signification particulière pour toi ? Si oui, pourquoi ?

Oui, il y a une photo d’une plage vide à marée basse. Elle représente pour moi la solitude et la paix que je ressens à cet endroit, loin de l'agitation quotidienne. Et elle me rappelle aussi toutes ces belles soirées d’été…

Si tu devais décrire ton univers et tes photos en 5 mots, quels seraient-ils ?

Intimité, nostalgie, simplicité, lumière, et authenticité.

Quels conseils donnerais-tu aux photographes qui voudraient se mettre au moyen format ?

Je leur dirais de prendre leur temps. Le moyen format demande plus de réflexion et de soin, mais il permet aussi de ralentir et de mieux observer. Expérimentez et ne soyez pas intimidés par les aspects techniques. La magie est dans le processus.

Que peut-on te souhaiter pour l'avenir ?

On peut me souhaiter de décrocher de beaux contrats, que ce soit pour des portraits, des mariages, ou d'autres projets photographiques. Mais aussi de continuer à m’épanouir pleinement dans ma vie professionnelle et artistique, en gardant toujours cette passion qui me pousse à explorer et à créer.

Merci à Maureen pour cet entretien ! Vous pouvez retrouver son travail sur son compte Instagram et sa chaîne Youtube.

écrit par alplvl le 2024-09-10 dans #Gens #lieux